Seni ukiran batu muncul beberapa milenium yang lalu. Cameos dianggap sebagai salah satu karya paling terkenal yang keluar dari tangan mahir tuannya. Produk ini diperbuat daripada batu berharga atau separa berharga, di mana imej cembung diukir daripada mineral dengan warna atau warna yang berbeza, pertama kali muncul pada abad ke-4 SM. e. Ramai pakar menganggap Alexandria sebagai tempat kelahiran produk elegan tersebut. Terdapat sudut pandangan yang berbeza mengenai asal usul nama "cameo". Ia boleh berasal daripada perkataan Parsi chumahau, Latin camahatus, atau chama Itali.
Pada awal perjalanan mereka, produk kecil ini diukir hanya pada batu separa berharga pelbagai warna - jasper dan sardonyx. Walau bagaimanapun, dari masa ke masa, untuk membuat cameo yang indah, tuan mula berjaya menggunakan topaz dan amethyst, zamrud dan aquamarine. Lazimnya, bahan yang lebih gelap diambil untuk latar belakang, di mana imej daripada yang lebih terang kemudian ditindih. Batu yang sesuai untuk membuat cameo ialah batu akik dengan struktur berlapis-lapis yang pelbagai warna.
Perkembangan seni ukiran batu
Cameo diukir menggunakan roda tembaga berputar. Yang melelas biasanya serbuk.korundum atau habuk berlian. Penggilapan akhir dilakukan dengan campuran serbuk hematit dan minyak zaitun. Pengukir itu bekerja hampir membabi buta. Memandangkan komposisi yang melelas meliputi corak.
Ahli ukiran batu kuno mengetahui teknik kerja bantuan, tetapi ia sangat jarang digunakan. Ini terutamanya silinder batu (segel dengan pemegang) atau bahagian belakang kumbang scarab suci. Selalunya, kerja-kerja sedemikian dilakukan dari batu satu warna. Walau bagaimanapun, seni itu berkembang pesat. Potret pemerintah, dewa Mesir, pelbagai jenis perhiasan, unsur hiasan, pelbagai hiasan adalah semua tanda peningkatan populariti cameo di kalangan penduduk kaya di Iskandariah.
Cameos, ini adalah seni sebenar pemotongan batu, boleh dilihat dalam produk pakar Rom Purba dan Greece Purba. Karya seni pada masa itu dicirikan oleh kehalusan kerja yang luar biasa, kesederhanaan, ketegasan dan keanggunan.
Sejarah cameo membuat perubahan yang paling curam dalam abad ke-17-18, semasa Renaissance. Walaupun kameo antik dianggap sejenis piawaian kecantikan, pakar Itali berjaya bukan sahaja mendekati kesempurnaan, tetapi juga memberi dorongan kepada perkembangan seni memotong batu di negara lain.
Plot kameo dan aplikasi praktikalnya
Plot yang digambarkan oleh master pada kameo mempengaruhi aplikasi praktikal produk dalam kehidupan sebenar. Hampir semua aspek kewujudan manusia tercermin dalam permata dan cameo. Untuk hadiah kepada pengantin perempuan, item dengan adegan dari "Cupid and Psyche" adalah lebih baik. Plot dengan Proserpina,diculik daripada ibu mereka adalah lebih sesuai untuk orang yang berkabung atau mengalami sejenis musibah. Peguam, hamba Themis, diberikan barang-barang dengan plot yang merangkumi keadilan para dewa (contohnya, penyeksaan Marsyas). Adegan perang biasanya diukir pada cameo yang bertujuan untuk pahlawan. Plot produk sebegitu pada zaman itu ialah sastera dan teater, agama dan politik.
Namun, tidak boleh dikatakan bahawa permata dan kameo hanya bertujuan untuk kesenangan estetik. Produk ini juga berfungsi sebagai azimat, yang dipakai oleh orang purba di leher mereka dalam bentuk loket atau di jari mereka dalam bentuk cincin. Meterai yang tertanam dalam cincin, dan cincin itu sendiri dengan batu berukir, yang lazim diberikan sebagai tanda lokasi istimewa, sangat popular. Selalunya produk seni pemotong batu berkhidmat sebagai persembahan kepada tuhan. Selalunya, tukang hanya mengukir inskripsi pada batu, tanpa sebarang imej. Teks ini boleh membawa maksud yang berbeza: daripada formula dedikasi kepada satu nama pemilik.
Item Terkenal
Cameo paling terkenal dalam sejarah dicipta di Alexandria oleh tukang-tukang Yunani yang berkhidmat di mahkamah Ptolemaic. Karya agung pada masa itu termasuk "Gonzaga Cameo" yang unik. Juga antara yang paling cemerlang boleh dikaitkan dengan produk yang berdekatan antara satu sama lain seperti Cameo of Augustus dan Gemma of Tiberius (yang terbesar di dunia).
Gonzaga Cameo
Produk mempunyai saiz yang agak besar (15.7 x 11.8 x 3 cm). Cameo itu menggambarkan dua profil: Ptolemy dan Arsinoe. Sejak 1542, saintis telah dapat mengesan sejarahcameo. Ini adalah tujuh perubahan pemilikan selama 400 tahun dan beberapa lintasan Eropah. Pemilik terakhir karya agung, Josephine Beauharnais, menyampaikan cameo kepada Tsar Alexander I Rusia sebagai tanda terima kasih atas perlindungannya (dia menjaga keselamatannya dan membantu mengekalkan kekayaan yang besar). Pada tahun 1814, sebuah karya seni memotong batu tiba di Rusia dan disimpan di Hermitage di St. Petersburg sehingga hari ini.
Kameo Ogos
Dimensi komposisi: 19.05 x 22.86 cm. Cameo terdiri daripada dua daftar. Dewi Venus sedang menobatkan Maharaja Augustus dengan kalungan laurel (digambarkan di tengah). Bagi watak-watak lain dalam karya itu, sudut pandangan saintis berbeza: menurut sesetengah orang, ini adalah tuhan Rom, menurut yang lain, mereka adalah orang sebenar yang mengelilingi penguasa.
Tiberius Cameo
Menurut Napoleon, karya ini adalah kameo Perancis yang Hebat. Pada tiga daftar, 2 dozen angka digambarkan dengan ketepatan yang tinggi, termasuk Tiberius dan Livia, duduk di atas takhta, Germanicus bersama ibunya Antonia. Pada daftar atas di kalangan tuhan-tuhan adalah maharaja Augustus, dikelilingi oleh ahli keluarganya yang mati. Dalam huruf kecil - mengalahkan pahlawan bersama wanita dan anak-anak mereka. Sepanjang 2000 tahun kewujudannya, cameo dicuri dua kali, dijual, diberikan sebagai hadiah. Tiga kali karya itu meninggalkan Paris dan kembali. Kini dalam koleksi Kabinet Pingat.
Terkenal dan kurang dikenali, kameo ringkas dan menarik perhatiansejarah beku, peluang untuk melihat dunia purba selama berabad-abad dan beribu tahun, untuk memahami bagaimana masyarakat berkembang dan menjadi lebih kompleks.
