Sejak sekian lama kehidupan kita berkait rapat dengan setem fesyen. Nilailah sendiri, jika kasut yang selesa dan berkualiti tinggi, maka pasti - Salvatore Ferragamo, kami pergi ke Missoni untuk pakaian rajut yang terang, Moschino bertanggungjawab untuk pakaian feminin dengan humor. Maka kesimpulannya: kami berhutang banyak kepada fesyen Itali.
Pertama, pereka Semenanjung Apenninelah yang menunjukkan dan membuktikan kepada semua wanita bahawa ia adalah mungkin untuk kelihatan cantik dan bergaya setiap hari. Kedua, mereka memperkenalkan inskripsi besar pada kemeja-T dan kasut tumit tinggi, kasut cerah dan pakaian rajut berwarna, seksualiti yang dibebaskan dalam imej dan topi nyata ke dalam trend.
Senarai pereka fesyen Itali
Bukan satu rahsia lagi bahawa negara ini mempunyai industri fesyen yang sangat kukuh. Ciptaan orang yang berbakat, daripada beg dan pakaian kepada aksesori dan kasut, dijual di seluruh dunia dan merupakan kejayaan besar bukan sahaja untuk wanita, tetapi juga untuk lelaki. Dan jenama seperti Versace, Prada, Gucci, Armani, D&G telah lama sinonim dengan kemewahan dan kualiti yang tiada tandingan.
Jadi, pereka terkenal Itali yang manakah merupakan industri duniafesyen perlu memberi penghormatan di tempat pertama? Berikut ialah senarai nama ini:
- Giorgio Armani. Ramai pengkritik berpendapat bahawa orang ini lebih daripada seorang pereka terkenal. Dia mewakili institusi fesyen dan merupakan ikon gaya.
- Miuccia Prada. Anehnya, pada mulanya dia tidak menunjukkan minat dalam perniagaan keluarga (pembuatan barangan kulit). Walau bagaimanapun, pada tahun 1978, berkat reka bentuk dan pengetahuan pemasarannya yang sempurna, syarikat itu mula berkembang menjadi jenama fesyen.
- Valentino Garavani. Pada usia 17 tahun dia berpindah ke Perancis. Dia pulang ke tanah airnya hanya pada tahun 1959 dan selepas 4 tahun koleksi pakaiannya diiktiraf di banyak negara.
- Gianni dan Donatella Versace. Serentak dengan sekolah, dia mula menerima pendidikan dalam industri fesyen, membantu ibunya di kedai. Setelah matang, dia menjadi ketua jabatan pembelian, dan pada tahun 1978 dia mengasaskan jenamanya sendiri yang terkenal di seluruh dunia. Selepas kematiannya, adik perempuan itu, yang sebelum ini bertanggungjawab mengiklankan dan mempromosikan produk jenama itu, mengambil alih perniagaan keluarga.
- Domenico Dolce dan Stefano Gabbana. Melengkapkan senarai pereka fesyen Itali ialah rakan kongsi perniagaan yang, diilhamkan oleh penampilan legenda seperti Sophia Loren, Isabella Rossellini dan Anna Magnani, melancarkan label D&G mereka sendiri.
Beberapa nama lagi
Orang berbakat berikut tidak kurang terkenalnya di dalam dan luar negara:
- Roberto Cavalli;
- Ottavio Missoni;
- Patricia Bambi;
- Brunello Cucinelli;
- Anko Malinari;
- Salvatore Ferrogamo;
- Nicola Trussardi;
- Elizabeth Franchi;
- Emilio Pucci;
- Sergio Rossi;
- Guccio Gucci;
- Achille Maramotti;
- Franco Moschino.
Tetapi bukan itu sahaja. Meneruskan tema pereka Semenanjung Apennine, saya ingin memberitahu dengan lebih terperinci tentang 7 orang berbakat yang memainkan peranan penting dalam pembangunan fesyen dunia.
Salvatore Ferragamo
Lelaki ini menjadi inovator abad kedua puluh. Pembuat kasut, yang dilahirkan di Naples, membangunkan model asas yang kini dipanggil kasut moden pada tahun 60-an.
Semuanya bermula dengan impian mencipta kasut sebagai karya seni. Tetapi idea kreatif pereka berbakat tidak sesuai untuk Itali, yang miskin pada masa itu, tetapi mereka jatuh cinta dengan pawagam: pada tahun 20-an, kasut dari Salvatore Ferragamo mula-mula menakluki Hollywood, dan kemudian seluruh dunia.
Beliau dikenali sebagai pembuat kasut yang mencipta model mengikut keperluan dan kehendak individu pelanggan. Pada masa yang sama, hasil akhirnya adalah menarik dalam keunikan dan kemewahannya. Ferragamo menerima secara peribadi setiap orang dan mengambil ukuran. Maestro sentiasa berpendapat bahawa setiap butiran mesti dibuat secara eksklusif dengan tangan.
Di bawah jenama Salvatore Ferragamo, bukan sahaja kasut bersuai berkualiti tinggi dihasilkan, tetapi juga impian - transformasi anak itik hodoh menjadi angsa yang anggun. Tidak hairanlah, modelnya sering "berlakon" dalam filem. Pada tahun-tahun itu, tiada siapa yang tahu apa-apa tentang pengiklanan tersembunyi.
Kepada senarai pengetahuan pereka Italiboleh dikaitkan dengan:
- pembangunan bahagian terakhir anatomi dengan sokongan lengkung dan pusat graviti yang dikira;
- ferragamolah yang menghasilkan kasut tumit stiletto setinggi 10 cm yang legenda dan pelbagai bentuk;
- terima kasih kepada mestro, kasut itu memperoleh warna, kerana sebelum beliau ia dihasilkan dalam tiga warna - putih, hitam dan coklat;
- dia adalah orang pertama yang menggunakan bentuk dan bahan: kulit ular, cicak, ikan, serta kulit harimau bintang, antelop dan bulu burung unta mengambil bahagian dalam pengeluaran.
Emilio Pucci
Emilio Pucci telah dibantu untuk mencapai tahap antarabangsa apabila pada penghujung 40-an abad yang lalu dia menerima tempahan daripada jenama terkenal Amerika untuk menjahit sut untuk pemain ski. Tidak lama kemudian pakaian jenama ini dikaitkan dengan status sosial yang tinggi. Sebagai seorang bangsawan, pereka Itali mencipta imej untuk mereka yang sepertinya, mengetahui dengan sempurna cita rasa dan keperluan bakal pembelinya. Antara pelanggannya ialah selebriti seperti Aristotle Onassis, Sophia Loren, Greta Garbo, Elizathe Taylor.
Keistimewaan jenama Emilio Pucci telah menjadi cetakan tandatangan dalam bentuk variasi corak Florentine yang dibangunkan pada tahun 60-an. Hari ini, mereka telah memperoleh warna yang lebih cerah dan telah menjadi yang paling dikenali di dunia.
Senarai pengetahuan:
- Emilio Pucci ialah salah seorang yang pertama menggunakan "regangan" - fabrik elastik.
- Terima kasih kepadanya dunia dapat mengenali Capri. Pereka bentuk meminjamnya daripada nelayan yang menggulung seluar mereka untuk mengelakkannya daripada basah.
- Juga kepada golongan revolusionerciptaan termasuk seluar palazzo lebar, yang amat digemari suri rumah.
Missoni
Menariknya, sejarah rumah fesyen ini bermula dengan tiga mesin konvensional yang hanya boleh menghasilkan fabrik biasa dan berjalur. Tetapi ini tidak menghalang pasangan Rosita dan Ottavio Missoni, dalam keinginan untuk segera mencari kegunaan untuk jalur itu. Akibatnya, mereka menggunakan warna dan lebar yang berbeza, mereka diletakkan bukan sahaja secara mendatar, tetapi juga secara menegak dan menyerong. Tidak lama kemudian, lebih banyak mesin moden telah ditambahkan pada mesin antediluvian, yang memungkinkan untuk mengait zigzag berwarna. Mereka menjadi simbol gaya Missoni. Jaket, baju sejuk rajutan, pakaian dan sut dengan corak zigzag membawa kemasyhuran kepada jenama itu.
Walau bagaimanapun, jenama itu mendapat populariti di seluruh dunia berkat majlis itu. Pada tahun 1967, semasa pertunjukan di Palazzo Pitti, Rosita menyedari bahawa coli model tidak selaras dengan ensembel utama, melanggar geometri fabrik. Dia meminta gadis-gadis itu menanggalkan seluar dalam mereka. Terima kasih kepada pencahayaan lampu sorot yang terang, fabrik menjadi lut sinar dan mendedahkan badan model. Sekiranya pereka dikritik secara tajam oleh pihak pengurusan Palazzo Piti, pihak akhbar menerima insiden itu dengan penuh semangat dan berita mengenai insiden itu tersebar ke seluruh dunia.
Missoni know-how termasuk:
- pengenalan pakaian rajutan;
- jenama itu membawa model tanpa seluar dalam ke pentas peragaan, yang sebelum ini secara kategori tidak boleh diterima.
Giorgio Armani
Itali yang terkenal di duniapereka memulakan perjalanannya dengan fesyen lelaki, menawarkan pandangan revolusioner pada masa untuk saman itu. Dia menanggalkan pelapik keras, mengalihkan penutup ke bawah, membulatkan sedikit bahu, dan menggunakan lapel yang jatuh. Terima kasih kepada Giorgio Armani, seks yang lebih kuat mendapat apa yang mereka inginkan - perasaan bebas tanpa sekatan dalam pakaian.
Pada tahun 1976, maestro mula mengusahakan penciptaan koleksi wanita, mengambil rupa lelaki sebagai asas, melukis semula mereka agar sesuai dengan siluet yang canggih. Wanita perniagaan serta-merta jatuh cinta dengan sut perniagaan dan jenama itu mendapat lebih populariti.
Corak yang sangat baik, kilauan cuai dan rasa selesa adalah kad perniagaan Giorgio Armani. Pakaian formalnya adalah standard pakaian perniagaan di seluruh dunia.
Pengetahuan maestro hebat:
- pertama mula mencipta rangkaian dan koleksi pakaian selari;
- dicadangkan untuk memakai jaket tweed dengan seluar kulit dan seluar jeans;
- menggantikan baju baju dengan baju polo dan kemeja-t biasa.
Moschino
Franco Moschino berjaya membuat percikan dalam industri fesyen. Kerjayanya bermula dengan lakaran untuk pereka dan sebagai ilustrator untuk majalah berkilat. Hanya pada tahun 1983, dia memutuskan untuk mempersembahkan koleksi pakaian wanitanya sendiri, di mana dia menunjukkan kepada seluruh dunia betapa remehnya dia tentang fesyen.
Dia tidak takut untuk menjadikan keghairahan peminat mewah menjadi jenaka. Pada tahun 1988, baris yang dipanggil "Murah dan bergaya" muncul, dan selepas 6 tahun koleksi "Couture!"
Pakaian provokatif Moschino adalah ironis, dengan sikap yang keterlaluan. Contohnya, dia mencipta sut dengan tulisan "Pinggang Wang" di pinggang, jaket dengan tulisan "Jaket Sayang" dalam huruf besar dan pakaian rajutan dengan frasa "Saya boleh dipakai tetapi tidak ditanggalkan".
Moschino know-how termasuk:
- Penggunaan surealisme dalam fesyen. Pereka bentuk menghasilkan topi dalam bentuk model atau penyangkut kapal terbang.
- Huruf besar pada pakaian Moschino menjadikan setiap pelanggan menjadi iklan berjalan kaki. Franco mengalihkan label kecil, yang biasanya dijahit dari dalam, ke tempat yang paling tidak dijangka, mengubahnya menjadi slogan.
Dolce&Gabbana
Hari ini kejayaan komersial mereka terletak pada gabungan pintar kitsch dan minimalism. Stefano dan Domenico tidak gentar bermain dengan gaya fesyen dan menggembirakan peminat jenama dengan percubaan yang tidak dijangka.
Pasangan itu mula bekerjasama pada tahun 1982, dan lima tahun kemudian mengeluarkan koleksi yang memaparkan imej yang mengingatkan pawagam Itali pada era neo-realisme. Kejayaan yang memberangsangkan membawa jenama itu populariti pertamanya. Tetapi mereka dapat membuat seluruh dunia bercakap tentang diri mereka hanya pada tahun 1993, apabila mereka menjahit pakaian pentas untuk Madonna yang keterlaluan. Selepas itu, penyanyi itu bukan sahaja menjadi heroin kempen pengiklanan, tetapi juga mengeluarkan barisan cermin mata hitam bersama.
Pengetahuan utama D&G ialah perubahan jeans biasa daripada pakaian kerja kepada haute couture.
Valentino
Mengeksperimen pada masa mudanya dengan gayanya, Valentino Garavani menyedari bahawa ini pastinya menjadi karya hidupnya. Sejak mudanya, dia adalah peminat butiran yang indah, kewanitaan, dan berpendapat bahawa segala-galanya harus harmoni dalam separuh indah manusia. Oleh itu, tidak hairanlah Jacqueline Kennedy memilih pakaian daripada jenama Valentino untuk majlis perkahwinannya.
Pengiklanan terbaik untuk pereka ialah bintang. Pakaiannya yang sering mereka pilih untuk pertunjukan fesyen di permaidani merah. Sumbangan Valentino kepada dunia fesyen tidak ternilai, tetapi, seperti yang telah berulang kali diakui oleh maestro itu, hadiah utama dan kebanggaannya ialah peminat kreativiti yang tidak terkira banyaknya.
